雷東與莫羅通過主觀的表達引向一種神秘的存在，和中世紀不同，是自我，經驗的東西。

這是背後隱藏的一種真實。

普通人可能認為這個山沒什麽意思，但在賽尚眼里可以坐一個月不動，要表達的做為一個存在物存在的事實。

高更： 心靈的感覺/思考是感覺的奴隸
有很多的東西用語言聲音不能表現，繪畫可以

梵高：我的畫作是痛苦的呼喊，盡管鄉村向日葵的這些畫可能象征著感謝。

他的東西相比高更更趨於存在。

馬蒂斯:把顏色用得更加純

康定斯基：源頭可以找到塞尚，我們可以看到塞尚的方法論，很理性。

英國：康斯泰伯爾，
透納大約是在1850年左右，啟发歐洲大陸的印象派。模糊的感覺。

拉斐爾前派：可以歸納到浪漫主義的框架中去。

羅斯金：我們在畫面中要講一個道理。他有一個樸素的觀念，希望有一種功能。

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作者认为柏拉图对艺术的看法不妥。但在柏拉图的观点中，可以说艺术和他要建立的真理与乌托邦是对立的，本身就是有局限性的。柏拉图认为艺术应被禁止再现罪恶性情、放荡、粗鲁，是否也可以说柏拉图在批判摹仿性艺术满足人低劣的那一部分？

在古希腊中常有和欲望有关的故事，如对于古希腊神话中常有的身体幻化，我认为是很好的例子，如宙斯的幻化、阿波罗幻化成月桂树、牛头怪，人马兽也是其中之一，比如人马兽是国王伊克西翁被宙斯所塑造的涅斐勒所生，最终半人马被神所杀死。
喀戎是一个例外具有良好的品格，被徒弟赫拉克勒斯在追杀半人马强盗时误伤，喀戎本是不死之身，但赫拉克勒斯的箭浸泡了九头蛇的血，喀戎感到疼痛最终放弃永生换取普罗米修斯的自由。
半人马一般被当作野蛮，情欲，酗酒的代表，半人马被认为是酒神的追随者。人马可以表示着上半身、人的理性驾驭不了下半身的欲望？最终人马被神所杀死，喀戎也成为悲剧的代表，是否也意味着着这种野蛮、情欲的代名词，在古希腊中它最终要被神惩罚？半人马的故事对我们理解艺术尼采的酒神精神有什么启示？

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Hatshepsut 哈特谢普苏

Thutmose 图特摩斯

Abu Simbel 阿布辛贝勒

Osiris 俄西里斯

Amen-Re 阿蒙-瑞

Karnak 卡纳克

Beni Hasan 贝尼哈桑

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定义

中国： 博识多知；《博物志》

日本：保存管理文件或研究学问之地

文化与历史的延续使民族保持活力

国家文物局：文物和标本的主要收藏机构，宣传教育机构。

《博物馆办法》：是指收藏保护研究展示人类活动和自然环境的见证物。

国际博协：向公众开放的非盈利性常设机构，为……展出人类物质及非物质遗产。

英国博协：承担社会的信任责任。

价值观

公共利益：关注社会发展、社会福利，关注人的发展

代际（子孙）利益：文化保藏、文化传承。

文化价值：知识、观念、行为规范、发展愿景。

文化多样性：异时，异域。

观念

1946年：功能是展示藏品。

1961年：强调藏品的文化价值和社会作用。

1974年：更多体现学术倾向。

要素

资源

专业人员

藏品

陈列 （展览、教育活动、社会活动）

观众

现代博物馆的几个维度

1、人类的“记忆之庙”

2、现代博物馆是征集、保存、陈列和研究代表自然和人类的事物——即视觉文化产品——的场所。

3、尤其是艺术博物馆还是传承艺术与培养与激励艺术创造才能之所。

艺术博物馆与博物馆

人类以两种方式保存自己的记忆：文字与图像。

艺术博物馆是博物馆的主要形式

世界上第一个公共博物馆：乌菲齐美术馆

世界最早的专门博物馆：圣彼得堡的艾米而塔什博物馆（1764）

博物馆三大类型：艺术博物馆、历史博物馆、科学博物馆。

卢浮宫这种以艺术（或美术）为核心的博物馆成为现代博物馆的原型。

为教育民众、提高民众修养服务，从1796年波兰恰尔托……，开始具备现代博物馆的特征

第三节 新旧博物馆学

研究对象：研究博物馆的性质、特征、社会功能、实现方法、组织管理和博物馆事业发展规律的科学。

博物馆学是对博物馆的历史和背景、博物馆在社会中的作用，博物馆研究、保护、教育的组织，博物馆与自然环境的关系以及对不同博物馆进行分类的研究。

藏品：文物，文化遗产，信息。

收藏行为：收藏行为赋予藏品意义，价值。

机构（组织）：存在；结构；系统

职能：组织存在的意义；组织与环境的互动。

学科体系：

理论流派/主要观点

研究方法

前研课题

当今的博物馆，教育和交流成为新

博物馆学研究简史

博物学——17-19世纪

“规范化”、经验博物馆学——19世纪后-20世纪初。

博物馆学的构建——20世纪60年代

博物专业化，“新博物馆学”——20世纪70年代（开始考虑文化功能）

博物馆与社会的关系——20世纪90年代

20世纪50年代以前：是在经验描述阶段，研究并没有整体性和系统性。

新博物馆学开始以人为本。当今的发展策略开始以观众需求为主、大众主义，专家参与。

History of western museums

一、西方博物馆起源——萌芽期

最早的博物馆

1、特尔费-奥林帕斯神殿

2、亚历山大里亚学园

3、古罗马万神庙——西方最早的人物纪念馆

（2） 特点

1、藏品数量十分有局限性，主要 是战利品、古物

2、对藏品也进行收集、陈列，但未从博物馆学角度进行整理研究。

3、作用主要是展示胜利者的成就。

4、博物馆的功能未从其他机构的功能中分离出来。

二、中世纪时期

（1）特点

1、特点

1、藏品中既包括古物，又包括藏品；既进行收藏，又进行研究，还兼具教化功能；多是修道院或教堂的附属品。

2、地点：教堂、修道院、王室。

3、圣马可教堂，曾经是欧洲最大的教堂，纪念耶稣。

三、近代博物馆的出现

（1）条件：

1、航海发现带来的文物收集狂热，奠定了物质基础。

2、文艺复兴对古希腊的研究热潮。

3、法国大革命中认识到藏品的意义，悲观是教育机构。

（2）诞生阶段

乌菲齐博物馆。1584，代表任务老柯西莫，主要收藏文艺复兴时期珍品。

阿仕莫林艺术与考古博物馆

1682年，是英国贵族阿仕莫林收藏的货币、徽章、武器、服饰、美术品、考古出土文物、民族民俗文物各种动植物矿物标本全部捐献给牛津大学、建立了向公众和学者公共开放的博物馆。这是世界上第一个具有近代博物馆，因为它的建立标志着博物馆开始向社会公众开放，称为社会文化活动的场所。

(3)社会化阶段

1、不列颠博物馆

不列颠博物馆是在私人收藏基础上建立起来的。

2、卢浮宫

条件：

1、17、18世纪社会大变革，自然科学取得长足进步、科学思想逐渐成熟，天文、物理极大地改变了人民的认识、收藏观念发生变化。

2、工业革命、积累大量财富。

3、法国百科全书派，舆论上呼吁卢浮宫开放。

4、法国大革命，提供法律保证，提出“完善的博物馆是必要的教育手段”。

1793年7月27日，法国政府决定，巴黎卢浮宫改为共和国艺术博物馆，组成专门委员会管理，卢浮宫在巴黎市中心塞纳河畔。

四、现代博物馆的发展（19世纪-20世纪中叶）

1、背景

1、19世纪在文化史上被称为“科学世纪”，进化论、细胞论和能量守恒定律均在该世纪建立，重大科学发现超过以往任何世纪，因而向公众传播这些最新成果称为社会问题。

2、生产力提高，工业革命完成。

3、社会贫富分化日益加剧，财富过度集中。

2、科学（技术）博物馆的诞生。

英国万国博览会

1851年，英国为了展示工业革命的成果，在伦敦举办万国博览会（水晶宫展览）。欧洲各国

3、大型博物馆的建立

（1）美国史密松学院

史密松学院建立于美国首都华盛顿，是一个很大的博物馆符合体。是由13个博物馆、17个研究中心组合而成的。

美国纽约大都会艺术博物馆——标志美国大型艺术博物馆的出现。

4、博物馆科学水瓶提高，运作方式也更科学。

（1）《汤姆迅分类法》（1836）

按照

（2）现代复原陈列法

（3）博物馆教育功能的倡导。

1906年，美国人把博物馆和大学结合起来。

5、各国的和国际的博物馆专业组织相继建立

（1）英国博物馆协会成立于1889年，是世界最早的博物馆专业组织。

五、当代博物馆的发展（二战后）

84%在欧洲，8.7%在亚洲

1、背景：

1两极向多极发展

2经济上出现前所未有的大发展

3科技飞速进步，知识爆炸，博物馆的质量和办馆理念均有较大发展。

2.发达国家的新发展

20世纪60年代，受民权运动的影响。

3、发展中国家的博物馆

Chinese Museum

一、与宗法制度有关的收藏

1、与宗法制度有关的收藏

皇家收藏：“天府”、“玉府”都是收藏文物珍宝的地方。

家族收藏：家庙、祖先之物

庙堂收藏：孔庙，岳飞庙，功臣庙、万牲园

夫画者，成教化，助人伦，穷神变，测幽微

2、与金石学有关的收藏

金石学是考古学的前身，它是古代青铜器为主要研究对象的一门学科。

高峰：宋代

宋徽宗就是一位收藏爱好者，喜欢根据自己的收藏制作仿照品，他根据收藏的春秋时期青铜器”宋公成钟“仿照制作了大晟钟，又仿照收藏的”商祖戊尊“制作了宣和三年尊。

宋代几乎所有有名的文人都好收藏，如欧阳修、赵明诚。

收藏的主体还是皇族和文人。

《清明上河图》的收藏历史

李公麟、吕大临《考古图》，是最早的文物图录。

明代：商业利用 、文物造假。

清代：民间收藏兴盛，以之为时尚。清代朴学兴盛，金石研究、文物鉴赏。

朴学：注重于资料的手机和证据的罗列，主张“无征不信”，不注重文采，又称考据学，是针对理学的空疏而言。

作用：1、对古代文物、器物有一定的认识，了解源流，认识古物的历史价值，为鉴赏真伪留下经验。

3、中西方早期文物收藏的异同点

同：保留和保存文物、遗迹，进行社会文化教育（但教育内容不同）

异：西方利用藏品进行学术研究，尤其是自然科学研究。

中国主要用于研究先贤的思想品质，宣传人文精神。

阐述宗教教义

二、近代博物馆在中国的兴起

1、对博物馆的介绍

林则徐1841年主持编译《四洲志》“兰顿（伦敦）建太书馆一所，博物馆一所”

19世纪40至七八十年代

2.维新人士对博物馆的大力提倡

3.西方人在中国建立博物馆

上海博物馆：英国亚洲文会北中国分会。

1857年创立，1874年开放，收藏动物化石

三、张謇与南通博物苑

中国自己建设的第一个公共博物馆，是我国第一个学校博物馆。

张謇的博物馆理论：

1、博物馆是很重要的社会教育机构、国家重要的学术部门和学校教育的有力助手

2.国家收藏与个人收藏同等重要，古今中外广事收罗

3.博物馆陈列要分门别类，

四、中华民国时期的博物馆

1、故宫博物院

2、国立历史博物馆

中华民国成立后建立的第一个博物馆。1912年

3、中央博物院

4、中国博物馆协会

1935年4月在北京成立，马衡任会长

五、解放区的博物馆

六、外国人在华建立的博物馆

1、徐家汇博物馆

在过去的历史遗物的保护上

七、新中国的博物馆

1.1949-1953年（改造与整顿）

（1）体现历史唯物主义的展览，“帝农生活对比 ”

（2）以改造原有的为主，仅在个别有条件地区筹建新的博物馆。

（3）补充一些经历过革命洗礼的人员。

（4）接管各地博物馆。

（5）发布文物保护办法。

2.1953-1966年

1956年4月21日博物馆工作会议在京召开：1.提出博物馆的基本性质。（三性两务）。2.推广建设地志性（史志性）博物馆。

北京三大馆的建设：中国历史博物馆、中国革命博物馆、中国人民革命军事博物馆

“历博模式”

1.建筑上仿照中国历史博物馆“无回路强迫式”的结构。

2.内容上以历史唯物主义重新解释历史，以郭沫若史学体系组织安排陈列，整体内容形式经中央政治局审批，形成通史陈列模式。

3.组织形式上实行“三部一室”。

4.“文革”中的停顿

4.改革开放以来的博物馆事业。

1992年逐渐出现民办博物馆，

New Museology

学期最重要的问题：作为一个个体与这个事物的关系。

新博物馆学视野下博物馆认知

《当卢浮宫遇见紫禁城》

博物馆学的三次研究高潮发生于30、50、80年代

30:世界范围内第一次研究高潮

50:世界博物馆学研究出现第二次高潮，开始成为世界性的事业

20世纪60年代初期，博物馆学的活动逐渐独立并且清晰起来，博物馆组织的分类开始基于功能加以区分。

80年代中期，“新博物馆学”运动

广阔的社会背景：20世纪70年代随着全球性的生态危机和社区主义的发展，人们开始思考，博物馆和社会到底是一个什么样的关系？

新博物馆学 理论基础：除方法与技术外，还要懂政治学、社会学等多学科

发展策略：观众需要为主，大众主义，专家参与

展示手法：动态的，采用主题单元展示，内容侧重内在与未来，尽量让观众参与，注意娱乐与休闲，多种传播方式。

人如果只是私密化存在的话，社会是难以进步的。

新博物馆学对博物馆的多重认识：

博物馆可以是不同形式的空间：

“飞地” 人类可以通过这块飞地领略人类文化遗产。

“圣地” 它有广阔的历史时刻的特征，与宗教有关联，我们赋予了它极其崇高的地位。“偶像意象”、“治疗的潜能”、“仪式化之所”。

“市场主导产业” 文化场所应该成为市场主导的形态。

“殖民化空间” “展览是有特权的舞台，展示着自我与‘他者’的意象。

艺术博物馆：文化表征的特征空间 无论是避难所、诊所还是监狱等，均是权力和知识关系的体制化的表现。

艺术博物馆并非艺术经典的简单承载体。每一种展品的定夺无不是建立在人的文化认知与判断之上的。

Museology category and organization

一、博物馆类型研究

具有某些共同特征的博物馆群体，且这些特征对博物馆有重要影响。

三个阶段：
1、近代博物馆形成到19世纪中叶：博物馆类型分化，新馆独立出来。
2、19世纪中叶到29世纪中叶：出现了新的机构，如水族馆。由于博物馆类型增多，需要从本质上确定博物馆的类型。
3、20世纪50年代以后：大多数博物馆分道扬镳。

二、博物馆分类

我国目前的分类系统是：
历史博物馆
纪念博物馆 （纪念馆）
文化艺术博物馆
自然科学博物馆（随着17、18世纪人类开始探索自然世界而建造的场馆）
综合博物馆

清末民间出现的博物馆很多的是自然博物馆

根据单项标准划分的博物馆类型

1、按照藏品种类：农业博物馆、工业博物馆、军事博物馆、丝绸博物馆……
2、按照隶属关系或资助关系（上层主管、出资单位）
（1）国立博物馆 （2）大学博物馆 （3）私立博物馆
3、按规模：大型博物馆、中型、小型
4、按地理位置：露天博物馆、路（高速公路）边博物馆、城市博物馆、乡村博物馆……
露天博物馆把分散在各地的历史遗存转移并集中在某个地方，由此赋予一种摄影棚效应
5、按观众特点：儿童博物馆、警察博物馆、残障博物馆……
6、按职能：研究型博物馆、收藏博物馆、宣传教育型博物馆……
7、国家文物局的分类：综合性博物馆、纪念性博物馆、专门性（或专题性）博物馆
8、国际通常划分：历史博物馆、艺术博物馆

三、几种重要的博物馆类型

1、历史博物馆

2、艺术博物馆

3、科技类博物馆

博物馆的组织结构

一、管理模式

1、直接管理型：（一个国家省、县、学校下属博物馆，属于母体组织结构的一部分。）
特点：职员属于上级单位。
2、臂距式管理
特点：独立于社团与党派利益，通常通过独立于政府、大学、公司之外的渠道获得资金，有一个很正规的董事会…… （古根海姆）
3、非盈利机构或慈善机构下辖的博物馆
这类博物馆可以向参与者、赠与者提供免税证明，也可以设立零售服务。
4、私人管理
特点：以盈利为目的，不属于博物馆协会。他们拥有自己的藏品与建筑……

二、西方博物馆董事会模式介绍

董事会制是伴随着股份制和适应所有权与经营权的分离而逐渐发展起来的。以成为现代公司治理的基石。

三种代表行博物馆董事会：
1.所谓的联盟或成员董事会
2.委托式的董事会制度
3.管理董事会或管理委员会

博物馆董事会及职责
1、保证博物馆宗旨、目标的连续性。
2、在博物馆所属组织中捍卫博物馆的利益。
……
5、保证博物馆研究工作正常运转以获取关于藏品准确客观的认识。

特点：
全局性，董事会

Museum and public

公众态度公众责任如何建立？
很多民间的组织开始带领公众参观博物馆。

我们可以从社会端参与到其中。

一、当代社会语境下的博物馆下的博物与公众
博物馆与公众关系紧密与否，关系到博物馆的成熟度。
近20年来，多数博物馆开始制订积极的公众战略。
如果纳稅人的钱并未投入到想要的地方。
理想的地方是纳稅人的钱可以投入到他理想的地方。

在政府财政危机的时候博物馆应该规避风险。
“博物馆独立运动”
博物馆的服务方面打开后就开始市场化运动。
如何让它们之间的关系健康化。

二、博物馆与公众关系的良性循环
关于“内向型”和“外向型”的博物馆的态度：
我们不要批判旧博物馆学，而是要让旧博物馆学变成新博物馆学。
组碍：公众与博物馆文化上的格阂。

引发的问题的思考：
1、应当由谁来决定博物馆展出什么？（专业/非）
公众往往会有非专业的需求。
2、社会大众的兴趣和需求是怎样确定的，博物馆应如何对比作出反应？
很多的当代的艺术展是小朋友喜欢的
3、在满足大众需求中如何看待日益增长的多民族和多元文化问题。
这是任何一个博物馆应该关注的问题。

798出现的多元文化的画廊

诠释的视野
它让人感受到是必要的

第九讲 博物馆与当代艺术

一、博物馆对当代艺术史的“促生”

当代艺术史的缔造看起来像一场庞大而精细的谋略。

博物馆策划构成了缔造艺术史的重要手段，它不仅提供欣赏的空间，还提供趣味导向与审美共识。

二、博物馆展览策划的艺术批评

在传统思维保守的旧博物馆时代，展览并无过多策划，展品之间保持沉默与人入胜的因果关系，更像一个公开的库房。
策划是随着博物馆的近代化进程而逐渐加强与深化的。

问题是：策划的原则是什么？它是如何影响人的？

具体与博物馆相配套的管制手法，就是关于艺术史的缔造及展示。

福柯认为社会能量只会通过两个途径加诸于人，即权力与知识。前者如监狱后者如博物馆，后者不会运用暴力等强制手

那么，这种带有主观干预的认知过程符合博物馆教育所应当具有的自由精神和民主态度吗？

同理，一件客观而恒常存在的艺术品，会被主观的

博物馆展览触及了艺术史的编撰问题，策展者或收藏家的个人，愿望往往成为左右艺术发展的因素，甚至构成了艺术史发展本身。

在展览策划中，策划者必然有自已的观念，而且会将自己的意见尽可能地灌输给观众，这是一种知识发布原理。

三、博物馆与当代艺术展览

博物馆进入现代发展以后首先遇到的一个挑战就是对传统的策展理念与方式的质疑与矫正。

“非历史”展览强调各种完全不同质的展品——例如，罗丹的雕塑，博伊斯的现成品

第八讲 博物馆与传统艺术

艺术如何成为艺术？
我们如何认识艺术？谁让它成为艺术的？
奇马布埃的画之前不是艺术。

杜尚是离经叛道的人。

罗马城本身就是博物馆。

系统的收藏开始了，温克尔曼的《古代艺术史》

近代博物馆大发展，让你开始思考。
启蒙运动就这样开始了

中国对艺术的认知比较少。

人类的文明载体被放到了一起。

重新的角度切入博物馆 作业

Curator and exhibition

Curator 是一个专有名称，曾经被作为“博物馆馆长”之意。

做一个策展人要具备资金筹措能力。

故宫的展览负责人以前是一个机构，以前很稳定。

从展览体制上日本的博物馆和西方没有区别，学艺员的背景是艺术史和博物馆学。 近20年当代形态的艺术开始进入博物馆。 以现当代艺术命名的博物馆开始出现。（美国惠特尼博物馆）

从策展人到独立策展人体现能力的提升可以把各种资源有效的进行组合。
他不涉及到卖作品，画廊和策展人没关系。

如果要想做一个和它相关的展览是不是具备可能性，很多当代艺术的展览模式可能就是需要展览空间。

他们能敏感的发现社会当中的一个动向。泽曼先生被当成最早的独立策展人。
策展人在很大程度上是思维的先知者。

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阿拉伯数字点汉字是顿

严格的按照专业写作的格式（学校也有格式）

<s>贡布里希.艺术的故事.2013 </s> 这绝对是错的

标准的是（英）贡布里希：《艺术的故事》，北京：……出版社，2013年版，第xx页

不写就全都不写，一定要统一

图注不能有符号 作者不用写国籍

35×67厘米

扣题 逻辑性 长篇议论文

论点 就要有点 每个分论点扣一级标题

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意识形态不是强加在我们上面的。

走出意识形态是痛苦的，意识形态会使你看到真相。自由是痛苦的。

幻想正是组成意识形态的重要材料。幻想提供了简单的解答。

过去的纯粹的消费主义，现在变得非常狡猾。

颠覆斯大林主义的独裁不仅仅在于嘲笑领袖，还要破坏得以存在的依据——“人民”。

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在中世纪，知识分子的生活不像现在这般交往联系密切，交通的落后使这些基督徒被分散在不同的地区当中，因此极度的地方主义与共有的欧洲文明并存。这些以修道院、教堂、大学等知识分子聚集的场所代表着不同类型的文化类型。在12世纪，不同文化类型不断的产生和消亡，看似他们像孤岛一样与世隔绝，但是他们仍然共同受到罗马文化、旅行的爱尔兰修士等一系列的影响。

在大的修道院，会有图书馆，因此会有学校教授一些基础的知识如布道等。

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   第一，漫长的王朝专制社会时期，使得中国无法面对工业文明带来的冲击。这种社会结构是十分稳定的，相对于外部势力，如游牧民族和周边的小国，与它们游牧文明落后的生产力相比，中原的农耕文明生产力是相对来说比较先进的，中国社会面对的外部威胁只是东夷西戎、南蛮北狄的少数民族，相比之下中原王朝依然占据优势。因此在几千年以来漫长的历史时期中，中国都没有像近代这样的外部文明的冲击。游牧民族入侵中原只是由于中原内部动荡不安、积贫积弱的时候才会发生。而当政权完成更迭之后，游牧民族的生产力还是无法和中原文明相比较的，同时游牧民族的生产方式也是无法适应中原地区的，因此一但外族入主中原依然需要适应中原的农耕文明和中原的文化。因此，要保证社会的稳定，这些政权依然会和其他中原民族的王朝一样，有了稳定的王朝统治的专制制度，它适应了中原农耕文明的结构，因此千年来并没有非常大的改变。但是近代中国社会的境遇完全不同，是落后的农耕文明面临先进的工业文明的巨大冲击。与以往的外族入侵完全不同，中原的生产力也不是先进的代表，此时的农耕文明已经完全无法和工业文明相比较了，中原也没有了昔日像同化外族那样的能力，反而因工业文明遭到重创。因此社会结构也就不再可能像以前那样稳定，而是陷入半殖民半封建社会的漩涡之中，也就造成了千年未有之巨变。

   这种漫长的王朝专制时期和稳定的广大农耕社会给使中国在面对工业和西方文明的冲击下没有转型的经验，因此社会的动荡也在所难免。

   第二，世界环境的巨大改变。在近代以前，世界的分隔和孤立的。亚欧大陆上的贸易需要长途跋涉，在漫长的距离和重重艰险下，不同地区的之间大多数人并不互相了解甚至一无所知。在安土重迁、世代安居乐业的农耕社会，距离相隔稍远的地区语言和风俗可能就大不相同，更不用说不同国家之间的了解程度了。在这种自给自足的社会环境下，人们是隔绝的，甚至可以是愚昧的，他们不需要对外面的世界产生过多的认知。

   但是近代之后这种状态逐渐改变了，随着新大陆的发现和贸易的迅速发展，资产阶级对世界市场的需求和不断开拓，中国之外的世界已经逐渐连成了一个整体。而中国作为一个封闭的地区，对外贸易的形式已经和世界脱节，中国这个巨大的市场是不可能安然无恙的维持这个状态的，是注定要卷入世界市场，英国商船敲开中国的大门只是时间问题。随着鸦片战争的爆发，中国也被迫卷入这势不可挡的潮流，但是此时的世界世界变化正在呈加速度状态，以被迫的方式来适应是无法真正的适应世界环境的变化的，因此巨大的动荡就在所难免，最终只会产生激烈的社会变革。随着资本主义世界的动荡和一战、二战的相继爆发，中国也不可避免地卷入了世界的战场当中。

   第三，大多数国民对外部环境的格格不入。这种状态上至帝王、下至百姓都是存在的，产生这种状态，主要是由于中国的千年以来稳定的文化传统，是一时无法面对外来文化的冲击的。不管是王候还是读书人，都习惯以天朝上国自居，因为他们无法触及到这些先进的文化。上千年来稳定的状态让他们面对西方文明时始终还是处在“夷狄”的认知当中。在皇族和贵族阶层中，他们虽然能够接触西方文化，但是它们始终抱以轻视或者蔑视的态度的；在下层的普通民众中，由于完全没有接触过这些西方人，又会有恐惧、害怕的情绪。当大炮已经架在紫禁城外的时候，国人才真正意识到西方技术的威力，但仍然在文化传统上自尊自大。在不断变化环境中，中国的读书人从小接触一心读圣贤书，完全没有接触过西方文化，因此在和西方人打交道的时候，总是以一种的蔑视、轻视的态度去对待他们。这种心理上的顽固使得中国在适应外部环境和学习先进技术与经验上遭受了非常多的困难。当甲午战争失败，洋务运动破产，人们真正意识到自身的困境时，已经为时已晚了。这种文化上的格格不入，也给中国近代以来强烈的民族主义情绪埋下了伏笔。

   近代中国社会为什么如此动荡？我总结了以上三个原因：制度上，社会内部漫长的专制统治。外部环境上，世界环境的巨大改变。3、国民心理上，与外部环境的格格不入。这三个主要的因素使得中国在向现代社会转型的同时经历了颇多的挫折。

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宗教解释世界是怎么诞生的，但是现代科学也有自己的解释——那就是宇宙大爆炸理论。有很多艺术家对这个问题感兴趣，托马塞利就是其中的一位，他的作品经常将宗教的创世学说和最新的宇宙大爆炸理论结合起来。在宇宙大爆炸的理论中，宇宙在诞生的开始就是从一个点放射出来《无题（驱逐）》就是他的一个代表作品。

日本艺术家森万里子Marico Mori：《梦幻庙宇》运用电脑特效将闪闪发光的影像投射到建筑结构内部。希望给观众传达出新的精神体验。

英国的查普曼兄弟Dinos and Jeck Chapman的Hell描绘了上百个弱小的受害者饱受纳粹摧残的场景。

当代的艺术和宗教到底是什么关系呢？

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【看】电影本身就是快感的来源。电影提供了许多快感，第一种快感是满足窥探欲，第二种是对银幕中形象的认同，前面一种来自性本能，第二种来自自我利比多的机能。电影满足这些快感的原因，和阉割情结——女性作为被看的影像有关。

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身体承载着许多的观念，身体也是一种符号，在视觉艺术中运用身体符号的历史非常久远。当代艺术对于身体的局部运用表达了特定的观念。

当代艺术家多聚焦于身体主题的原因主要和激进主义的立场相关，通过身体，可以表现性解放、当代性困惑的问题，因此也受到诸多女性艺术家的青睐。将身体作为题材也表现着对传统审美典范的一种突破和思考。

身体也通常反映了对人的对象化问题。

身体的各种状态不应该是被遮遮掩掩的，衰老、疾病等状态也经常被作为艺术创作的主题。

在当代，身体和技术关系密不可分，对身体的改造使得人类可能不再是完全的有机物，机器可以是人类身体的一部分和人类行为的替代品。这也给了现代艺术很大的创作空间。

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意大利：意大利的文艺复兴从南方开始，因为那里的联系与希腊和阿拉伯世界更紧密一些。尤其是卡拉布里亚地区，保留了诺曼帝国时期的文化、一些希腊式的修道院和说希腊语的人口。萨勒诺成为了欧洲主要的医疗中心，卡西诺成为了知识中心。意大利还有词书、音乐作品两大领域的发展引人注目。11世纪意大利最重要的发展是对普通信徒教育的重视。

法国：相比意大利 ，法国在自由艺术、哲学、神学、拉丁诗歌上有了更多的发展。其中也在学校中涌现出了许多优秀的人才。新的诗歌越来越丰富，已经成为了那个时代最据特色的表达，许多诗歌并没有被出版，描绘的的事物有圣人的生活、神学、歌颂自然和美德等，有时也会出现讽刺时事、墓志铭等作品。

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十字军东征的作用：十字军东征也不是一个孤立的事件，更准确的来讲、是一个时期。这个时期让西方和东方连接得更加的紧密，刺激了贸易、交通的发展，资金的利用。这种变化是处在社会层面的,当时在文艺层面并没有发生明显的改变。

学术复兴：在当时，复兴并是新生，而是真正的复兴，是对拉丁古典的复兴。拉丁古典的文字对今后的文学产生的非常深远的影响，也为后来其他语言的文章树立了标准。可以说，对拉丁古典的重视，对后来其他语言的文艺发展起到了推动作用。

这一系列的发展不能准确的说出哪个因素影响了哪个因素，某一个发展都可以追溯到很早的时期。

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渐变的发展形式：在11世纪后期，政治、经济、宗教、等多个方面已经显示了新气象在12世纪的文学作品上，拉丁文的作品占据了很大一部分。白话文和拉丁文的作品是同时存在的，它们并行又相交。因此我们不能有一个确定的时间点作为文艺复兴的起点。唯一能明显感觉到的是11后期意大利商业的贸易的快速增长。同时，各个方面的发展也不是同步的：拉丁经典文献的复兴在11世纪已经开始，新科学的复兴要等到吸收了希腊和阿拉伯的知识以后在12世纪的后半叶才开始。哲学的复兴在13世纪才达到了巅峰。

各个国家的各个国家在12世纪的文艺复兴中起的作用不同，意大利起到的作用其实并不大，德国和英国在文化的传播上起到了更大的作用。

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